"I Can See" es un videoclip lanzado el 3 de agosto del 2022 por la banda irlandesa de post punk MOVMENT, canción que puedes encontrar en el álbum Transformation.
El álbum TRANSFORMATION fue grabado en End of Light Studios, Mullingar, Irlanda y mezclado en Miloco, Londres, y masterizado por Jerome Schmitt en The Airlab.
I CAN SEE, la canción trata de una visión de la vida, de vivir, de todo... Ideas, cómo dan forma a nuestras vidas: Normalidad, racionalidad, cabezas llenas de ideas, sueños de paraíso, catedrales, vacío. Todo se ha ido, ha muerto, aterrorizados por lo que ha pasado antes y lo que existe hoy- Existir para alguien más. Es la única manera...
Pekín, 21 millones de habitantes, más de 1.000 bandas de rock, punk, metal y garage en 2014, y dos enormes festivales de rock: el Midi Music Festival y el Strawberry Festival.
Como novedad en su lista de programas, la plataforma THE PIT VOD presenta «Beijing Calling : Rockers from the Middle Kingdom', un documental sobre la floreciente escena china del rock y el punk, enfrentada a la censura y a un gobierno local que eleva el control de masas a lo más alto.
...Sinopsis...
«El gobierno intenta controlar el festival. Muchos policías vienen a verte. Tienes que firmar papeles. Y además, ya sean músicos de aquí o de fuera, el ministerio pide las letras de las canciones».
Entre la contaminación, la censura, la rabia y la corrupción, la escena del rock underground de Pekín sigue arreglándoselas para prosperar y sobrevivir. De hecho, está en auge.
Apasionado de China, el director trotamundos Olivier Richard ha realizado el primer documental francés sobre el punk en la capital china, siguiendo a varios protagonistas: Spike (vocalista de la banda punk Demerit, que también abrió un bar punk), Spirit (vocalista de S-Mud), Lei Jun (líder de MiSanDao, la primera banda skinhead de Pekín, que se disolvió en 2015), Sulumi (icono underground reconvertido a la música electrónica y a la Game Boy), Second Hand Rose (una de las bandas de rock más populares de China).
Un par de semanas después de compartir el tema «Superficial Land», los veteranos punk rockers franceses The Slugz acaban de desvelar un nuevo single + videoclip oficial que ilustra la canción «ANTHEM» y que está disponible en YouTube desde el 12 de julio del 2024.
Ambas canciones aparecerán en el próximo EP de la banda 'Snyder's Cut' que se publicará en un par de meses.
...Para que conste...
Fundados en el 2005 entre las ciudades de Cannes y Lyon en Francia, The Slugz son un cuarteto de punk rock que evoluciona en el mismo terreno de juego que bandas como Blink 182, Four Year Strong, New Found Glory o Sum 41.
Después de publicar dos álbumes en 2007 y 2010 ('Headcache' y luego 'Unbreakable'), la banda permaneció en silencio durante unos años antes de volver a la acción con nuevas canciones en 2023.
'Snyder's Cut', su nuevo EP, verá la luz en la segunda parte de 2024.
El cuarteto de punk-rock de Montreal, Canadá, Fast Food Fairies publico su esperado primer álbum «Can't Agree on Anything» el 4 de julio del 2024.
El supergrupo, formado por miembros de conocidas bandas de la escena (The Ataris, The Queers, The Alley Dukes, etc.), ofrece un rítmico conjunto de temas pegadizos en la más pura tradición punk-rock de los 70, al estilo Ramones.
La banda se describe a sí misma como «muy buenos músicos tocando música sencilla, pero efectiva, a gran velocidad». sólo tienen un único objetivo: ser la mejor banda de punk rock desde las leyendas del punk de los 70 que no necesitan ser nombradas (no, no estamos hablando de Fleetwood Mac). Con ese objetivo en mente, los chicos se lanzan a la carretera, pedal a fondo, incendiando el escenario con cada «1-2-3-4».
Fast Food Fairies es Danny Duke (vocalista, bajo), Buddy Oli (co-vocalista, guitarra líder), Guy Guy (guitarra ritmíca) y Franky (batería).
La banda suiza de punk rock Must Be Wrong se complace en anunciar el lanzamiento de su último single "Words Untold" el 16 de agosto del 2024, bajo el sello Violent Weather Records. Manteniendo su espíritu DIY, la banda ha supervisado meticulosamente todos los aspectos del proceso de producción, dando como resultado un sonido único que es testimonio de su libertad creativa e independencia.
El compromiso de la banda con la autenticidad y la producción práctica es evidente en la elección de los lugares de grabación. Las pistas de batería y voz se grabaron en los estudios Carving Room, propiedad del batería, lo que garantiza un entorno de grabación controlado y personal. Por su parte, las partes de guitarra y bajo se grabaron en el entorno íntimo y familiar de su local de ensayo, lo que contribuye a la sensación de crudeza y autenticidad del single.
Para la mezcla y la masterización, Must Be Wrong colaboró con el legendario Jason Livermore, de los Blasting Room Studios de Fort Collins (EE.UU.). Livermore, que cuenta con una impresionante cartera de actuaciones con artistas notables como NOFX, Rise Against y Descendents, aportó su experiencia al proyecto, añadiendo los toques finales y el pulido profesional a la pista.
Los fans del punk rock pueden esperar un tema que no sólo muestra la habilidad técnica y la pasión de la banda, sino que también conserva la energía cruda y sin filtros que define su música. El nuevo single estará disponible en las principales plataformas de streaming el 16 de agosto.
«Corres delante» es el segundo single del proyecto español La Vena, lanzado el 30 de mayo del 2024. Un single corto y directo que es una muestra de intenciones. Golpes certeros y concisos. Melodía y contundencia. El power-trío de Post Hardcore granadino nos ofrece nueva propuesta, tras la publicación del primer single "El gusano".
La Vena son: Alfonso Alcalá (Bajo), Gonzalo Jimenez (Batería) y Juan A. Salinas (Guitarra).
"Nos dimos cuenta de que habíamos hecho lo mejor que podíamos con Death. Aguantamos desde 1973 hasta 1980, lidiando con el rechazo a nuestro nombre, el rechazo a nuestra música, el rechazo a que fuéramos negros y tocáramos rock 'n' roll, el rechazo a que nuestra música fuera demasiado rápida. Tantos rechazos".
Como nueva incorporación a su lista de programas, la plataforma THE PIT VOD presenta 'A Band called death' (2012), un documental sobre el trío punk de los 70 Death, y su nueva popularidad décadas después de que volvieran a grabar su música y luego se disolvieran.
Más de 30 años después, de alguna manera, la historia continúa...
...Sinopsis...
Antes de Bad Brains, Sex Pistols o incluso los Ramones, hubo una banda llamada Death. Antes de que existiera el punk, tres hermanos adolescentes de principios de los 70 formaron un grupo en su habitación, empezaron a tocar en algunos conciertos locales e incluso grabaron un single con la esperanza de que les firmaran un contrato. Pero era la época de la Motown y la incipiente música disco.
Las discográficas consideraron que la música -y el nombre del grupo- de Death era demasiado intimidatoria, y el grupo nunca tuvo una oportunidad justa, disolviéndose antes incluso de completar un álbum.
A Band Called Death, a partes iguales un electrizante documental de rock y una épica historia de amor familiar, narra el increíble viaje de cuento de hadas de lo que ocurrió casi tres décadas después, cuando una polvorienta maqueta de 1974 salió del desván y encontró un público varias generaciones más joven. Tocando una música imposiblemente adelantada a su tiempo,
Death es ahora reconocida como la primera banda de punk negro (demonios... la primera banda de punk), y por fin están recibiendo su largamente esperado reconocimiento como verdaderos pioneros del rock.
El sencillo "Four Chimes" fue lanzado en plataformas digitales el 14 de junio del 2024 por la banda brasileña Organoclorados. También es destacable el arte de la portada, compuesto por dibujos regalados a la banda por André Lissonger, un creativo Profesor de Arquitectura, Artista Visual y Músico con fuertes lazos con el rock bahiano.
El lanzamiento del sencillo "Four Chimes" de Organoclorados demuestra que la banda sigue firme en su plan de expansión
Un domingo nublado, con viento frío y sucio barrido por la plaza de una ciudad en el interior de Brasil. Buscando el crepúsculo para admirar, observa los árboles y de repente tiene una visión impactante que al principio parece aterradora. Pero pronto se da cuenta de que podría ser una intrigante mezcla de metáfora autobiográfica o una profecía, inspiración para una composición.
"Four Chimes" es la versión en inglés de la canción "Éramos Cuatro" (álbum "Saudade da Razão", 2022), con ligeros ajustes en la mezcla y una masterización específica suficiente para crear la atmósfera deseada por la banda para este proyecto. Con este último lanzamiento, la banda avanza en su propósito de incursionar en el mercado internacional al presentar sus letras en otro idioma, sin duda aumentando el interés y la atención potencial de los oyentes extranjeros. Al expandir considerablemente horizontes y posibilidades, este trabajo consolida aún más al grupo en la escena del rock independiente y alternativo brasileño.
ORGANOCLORADOS es una banda de rock autoral de Bahía, Brasil. Fundada en 1985, cuentan con 4 álbumes, 2 EP, 2 DVDs y 1 card-drive en su repertorio, además de varios sencillos, todos producidos de forma independiente. Sus canciones están disponibles en todas las plataformas digitales.
La banda francesa de punk rock Mess-Out desvela su nuevo vídeo oficial "The World We're Dreaming Of", lanzado el 7 de junio del 2024.
Un par de semanas después del lanzamiento oficial de su nuevo EP 'Kick Me To Death', la banda francesa de punk-rock Mess Out acaba de desvelar un nuevo single del EP "The World We're Dreaming Of", disponible con su videoclip en YouTube.
Como recordatorio, 'Kick Me To Death', lanzado con el apoyo de Victory Vision, sigue disponible en exclusiva digital a través de todas las plataformas legales.
"The World We're Dreaming Of" es un himno inquietante para nuestra era digital. Detrás de las pantallas, estamos aislados pero conectados. Los algoritmos moldean nuestras mentes, las noticias falsas se extienden y el odio prospera. Pero, en medio del caos, ¿podemos encontrar una conexión auténtica? Escuchemos, reflexionemos y soñemos con un mundo mejor, en el que la humanidad prevalezca sobre los algoritmos.
