ABRIL 2018

La Maldición De San Judas, Sikarios, Las Putas y La Santa Resaka.

DICIEMBRE 2017

Full Hate Veins, Hypatía, Garrafa Social, Kaña Eterna y Pank Y Circo.

ENERO 2018

Inzulto, Principio Activo, Paranoia y Maskotas.

FEBRERO 2018

Desechados, Defficit, Sin Futuro y T.A.M..

MARZO 2018

Silencio No, Codigo Morse, Rabia, Bastardo Ohiggins y Antigua Herejía.

viernes, 15 de septiembre de 2017

Dizclaimers - Dizclaimers - 2016


DIZCLAIMERS es una banda chilena de Punk Rock formada en la ciudad de Santiago el año 2015. En Abril del 2016 lanzan su disco homónimo.

Los guitarristas de Dizclaimers, Juanjo y Chelato responden las preguntas de Punk-2012:

¿Como se podría presentar Dizclaimers?, para los que no conocen la banda.
Juanjo: Somos una banda compuesta por 5 amigxs que se conocieron tocando con sus diferentes bandas y decidieron unirse para hacer un Punk más fresco, innovador o creativo, pero manteniendo la base que nos une: el Punk Rock de los 90.
    Tenemos muchas cosas en común cómo nuestros gustos musicales y culinarios, nos encanta la comida frita y siempre nos juntamos a ensayar y comer. También nos une nuestra devoción por los osos panda.

¿Que influencias tiene el grupo?

Juanjo: Musicalmente estamos influenciadxs por la mayoría de las ramas que pueda tener el Punk Rock, desde lo mas suave hasta lo mas agresivo o contestatario y líricamente yo creo que nuestra mayor influencia es la sociedad actual y su visión del mundo desde una mirada personal.
    Nos gusta creernos creativxs y a veces jugamos un poco con ideas salidas de la literatura, este disco en particular tiene varios conceptos sacados de algunas novelas distópicas como 1984 de George Orwell.

Foto: Marcelo, Natalia, Juanjo, Pablo y Nelson.

¿Como nació o se origino el nombre de la banda: Dizclaimers?
Shelato: Sinceramente el nombre no tiene ningún significado... lo que pasó es que  estuvimos mucho tiempo buscando un nombre, ya estábamos muy atrasados en es sentido, entre muchas conversaciones salió "Dizclaimers" nos gustó mucho como sonaba.
    En un principio la idea base era hacer un juego de palabras: Dizz que sería como "mareo" y Disclaimers que es como "aclaración" o "renunciar a algo" , ahora no recordamos bien porque pasamos de dos "z" a una, pero nos gusta mucho como suena  "discleimers".

Pasando a su disco homónimo, ¿Que nos puedes decir de el?
Shelato: Nuestro primer trabajo homónimo en un principio iba a ser un demo, algo de calidad inferior tanto a nivel sonido como gráfico, netamente para difundir la banda.
    A esas alturas teníamos bastante temas así que decidimos entrar al estudio, siempre con la idea de algo simple: Empezamos en Subterraneo Records junto a Gonzalo "Talo" Hoyos (Sin Remedio), donde grabamos en dos días 7 temas los cuales se fueron a Concepción a las manos de Ignacio "Nato" Giménez de Friends And Family Records quien fue el encargado de de la mezcla y master del disco.
    Al llegar el resultado a nuestras manos nos dimos cuenta que no sonaba como demo, sonaba más profesional, así que optamos por dejarlo como disco por lo mismo la post-producción del mismo tuvo más trabajo, cómo no teníamos un nombre definido más que "demo" y ya no lo era, lo dejamos finalmente como homónimo.



¿Que canción nos recomendarían y porque?
Juanjo: Yo recomendaría "Me Encargaré Personalmente", la canción que abre el disco. Es el primer tema que creamos juntxs, siento que de alguna forma refleja de buena manera lo que queríamos lograr, que era en ese entonces crear un Punk Rock mas melódico diferente al que ha predominado este último tiempo y creo que este tema plasma super bien la mezcla de algunas de las diferentes ramas del Hardcore o del Punk que nos gustan.
    Además le hicimos un videoclip que nos gusto mucho.

¿Que nos puedes decir de la caratula del álbum?
Shelato: A pesar de que nuestra intensión era más visual que significativa, el concepto base sería lo que todxs nosotrxs hacíamos a temprana edad cuando empezamos a escuchar Punk o Hardcore, cuando uno se refugiaba mucho en la música y pasábamos horas echados en la cama escuchando discos o cassettes.
    Sin ir más lejos, nosotros somos de la generación que no tenía internet, cada disco que llegaba a nuestras manos era algo muy fresco a pesar de que afuera ya había salido hace quizá dos años o más, entonces sería como un tributo a esos días, el panda ya es un personaje icónico en la banda, por lo mismo siempre estaremos gráficamente ligados a el.
    Creemos que la propuesta musical y artística deben ir de la mano. Personalmente soy coleccionista de discos y me da mucho gusto cuando un CD además de lo musical tiene un arte interesante.


¿Quién participo en la composición y arreglo de las canciones?
Juanjo: Cuando hicimos las primeras canciones estábamos con la Xina, el Shelato y otros amigos que tuvieron que abandonar la banda, entre todxs sacábamos adelante las creaciones pero principalmente éramos nosotros tres hasta que quedamos con la formación original donde hacemos las canciones entre todxs.
    La dinámica actual es super satisfactoria seguimos en la misma base, me refiero a que no hay delegaciones, todos aportamos con todo, desde letras, ideas, es bastante satisfactorio, ya que todos tenemos influencias distintas, pero llegamos a un punto común, sin delegar toda la responsabilidad a una persona.

¿Que nos tratan de trasmitir o cual es el mensaje que nos entregan con las letras?
Juanjo: Las letras principalmente reflejan nuestras propias reflexiones personales para/con la sociedad actual y el mundo en general.
    En este disco particularmente toca temas como el machismo, el nacionalismo, la reflexión critica entre otros, llevados entre metáforas, alegorías y sátiras.
    Incluso hay un tema que esta dedicado a las personas fallecidas, afectadas e involucradas en la tragedia que ocurrió afuera del concierto de Doom en Santiago en el 2015.


¿Por que decidieron dejar su disco para descarga libre?
Shelato: Creemos que la música como el arte debe ser accesibles para todos y de manera transversal, sin importar donde vives o si tienes dinero, si tienes la opción de comprarlo nos ayudas, si lo descargas y lo pasas también nos estas ayudando.
    Además la descarga de material libre genera la difusión del mismo.

Y por último como nos invitarías a escuchar a DIZCLAIMERS, especialmente para los que vienen conociendo la banda.
Juanjo: Tenemos muchas ganas e ideas de hacer cosas y también tenemos muchas cosas que decir. Lo hemos pasado bastante bien en este tiempo que llevamos y hemos compartido con mucha gente, de verdad sería un placer para nosotrxs que mas gente se involucre en esto ya sea escuchándonos, yendo a nuestros shows o escribiéndonos nos da igual pero queremos que sean parte también de esto que vivimos y que nos gusta tanto.


Agradecimientos a DIZCLAIMERS por compartir con Punk-2012 para descarga libre su disco homónimo y por toda la colaboración con el blog.

También pueden encontrar o contactar a la banda en:
Facebook: https://www.facebook.com/dizclaimers/

Alineación para el Disco:
Natalia (Xina): Voz
Nelson (Klenzo): Bateria
Marcelo (Shelato): Guitarra
Juan Jose (Juanjo): Guitarra
Pablo (Pablo): Bajo

Temas
1.- Me encargaré personalmente
2.- Ni celeste ni rosado
3.- Bestias de Latinoamérica, la sátira
4.- F.S.U.
5.- Neologismo: Virus T
6.- Estas ahí (PIB)
7.- Skate a 30

 DESCARGAR




viernes, 8 de septiembre de 2017

Sueldo Minimo - No Voy A Cambiar - 2017


SUELDO MINIMO es una banda chilena de Punk Rock formada en Enero del 2012 en Santiago. En Agosto de 2017 lanzan su álbum NO VOY A CAMBIAR.

Su vocalista Chispa, responde las preguntas de Punk-2012:

¿Como se podría presentar Sueldo Mínimo?, para los que no conocen la banda.
Chispa: Somos Sueldo Mínimo, una banda Punk Rock de Santiago, con casi 5 años de trayectoria en diversos círculos de la escena local, compartimos nuestras vivencias y nuestro descontento social a través de la música haciendo un llamado a la conciencia, a la reflexión y a la acción.

¿Que influencias tiene el grupo?
Chispa: Dentro de las más importantes y lo que nos unió al inicio, siempre fue la influencia de The Ramones, también se sumó Sex Pistols, Rancid, Dead Kennedys, Fiskales Ad-Hok, Miserables, Curasbun, etc.
    Como toda banda del estilo creo. Sin embargo, la banda siempre se ha caracterizado porque los 4 tenemos diferentes gustos en otros estilos fuera del Punk, por lo que al minuto de hacer música todos juntos, cada composición tiene una interpretación especial, lo que hace que sea muy  interesante, y además, una experiencia nueva cuando alguien nos ve o escucha.

¿Como nació o se origino el nombre de la banda: Sueldo Mínimo?
Chispa: Yo y el Rafa somos primos, y desde chicos siempre jugamos con los demás primos de la familia  a tener una banda de rock, con tarros de leche nido, escobas y mucha imaginación.
    En ese entonces, la banda de juego se llamaba Sueldo Mínimo (idea de mi hermano mayor), y ahora más grandes, cuando nos juntamos a tocar de verdad, con el Rafa pensamos que sería bacán revivir la "banda" que teníamos de niños. Nos gusta mucho el nombre porque lo hemos llevado siempre con nosotros.

 Foto: Kurt, Gustavo, Chispa y Rafa.

Pasando a su disco No Voy A Cambiar, ¿Que nos puedes decir de el?
Chispa: "No Voy A Cambiar" es un disco que me gusta mucho porque, además de tener un sonido impensado por nosotros hasta ahora, es un disco que discursivamente es muy sincero y directo, tal como nos gusta ser tanto en la vida como en la música.
    Por otra parte el trabajo compositivo fue grupal en muchos casos, a diferencia de la placa anterior, y creo que eso ayudó mucho a que los temas abarcaran un poco más que el Punk Ramonero característico, y pudiésemos explorar de manera más seria otros estilos, como el Hardcore, el Oi!, el Ska, etc. En este disco podrán encontrar un poco de todo eso, por lo que más gente lo podrá disfrutar.

¿Que canción nos recomendarían y porque?
Chispa: Uff, no lo se, es una pregunta difícil de contestar. Pienso que "No voy a Cambiar" es un disco que se disfruta mucho cuando se escucha entero, y su duración lo permite. Hay temas muy pegajosos musicalmente, y otros que no lo son tanto, pero que sin embargo, tienen una letra directa y abarcan temas contingentes que uno siente que debe denunciar.
    Personalmente los temas "No me importa!" y "La puta policía", me encantan porque tienen un poco de ambas cosas, o "Malditos cristianos" que es una canción de Curasbun que versionamos para el disco "Tributo a Curasbun" donde participaron grandes bandas de Chile y América entera. En ese tema tuvimos la colaboración de miembros de la banda Ska "Raskacocos" en los bronces y otros amigos. Sea cual sea el primer tema que escuchen, que sea a todo volumen! jaja.

¿Que nos puedes decir de la caratula del álbum?

Chispa: La caratula del álbum es casi una parodia a nosotros mismos. Es muy parecida a la del primer disco, pero con un nuevo matiz y logo nuevo, complementando la idea de no cambiar, osea, no perder esa llama que te hace querer cambiar las cosas que están mal, no importa lo que pase o cuanto tiempo pase.
    Hemos madurado y crecido mucho entre disco y disco, tanto a nivel personal, como a nivel musical en la banda, pero en el fondo, seguimos siendo 4 cabros enojados, que les gusta el rock y que tienen algo que decir.


¿Quién participo en la composición y arreglo de las canciones?
Chispa: Como todos somos músicos, parte del proceso creativo siempre se hace por separado, eso es inevitable. Sin embargo, cuando se comenzaban a montar las canciones cada quien proponía ideas que podían aportar a la versión final de los temas.
    En algunas canciones podíamos estar ensayos completos discutiendo y probando distintas opciones para un solo tema, al ensayo siguiente se volvía a poner en duda y así hasta que nos convencíamos de que esa canción nos gustara.
    En otras canciones fue lo contrario, la idea se presentó, y al tocarla ya estábamos todos en la misma sintonía, y solo había que ensayar su ejecución.
Lo que si fue importante, fue que durante el proceso de grabación, recibimos la ayuda y el apoyo de Ricardo Saenz , el maestro que grabó y mezclo todo el disco en estudios los estudios Caudal, quien nos aconsejaba y sugería ciertas cosas que nos permitieron mejorar considerablemente las canciones.

¿Que nos tratan de trasmitir o cual es el mensaje que nos entregan con las letras?
Chispa: Bueno las letras hablan por si solas realmente. Como siempre lo hemos hecho, le cantamos a lo que vivimos, a lo que nos molesta, y sobre lo que hablamos también.
    Si escuchan el disco verán, críticas a la política, a la religión, a la represión policial, y a quienes ,de una u otra forma, han sido cómplices de mantener las cosas tan malas como están, en la canción "HDP (Hijos de Pinochet)" por ejemplo, expresa esa  idea donde "fachos con plata" y "fachos pobres", mantienen ese pensamiento instaurado en la dictadura y que es el factor principal de todos los problemas que se ven hoy como las AFPs, las deudas por educación, los problemas de salud, vivienda, etc.
    Independiente de la temática de cada canción, el disco tiene su propio discurso implícito, como si estuviera diciendo "oye, han pasado los años, y cada día es más duro, pero sin embargo seguiremos luchando, con la misma convicción, con las mismas ganas.
    Digan que somos una causa perdida, o que ya estamos viejos para creer en nuestros ideales,no nos importa, nosotros no vamos a cambiar!"


¿Por que decidieron dejar su disco para descarga libre?
Chispa: El disco esta libre para descargar en distintas redes sociales, porque nosotros lo hicimos con el fin de que todoxs pudiesen escucharlo.
    Queremos que cualquier persona, en cualquier parte del mundo que se sienta identificada con lo que hacemos o decimos pueda acceder a nuestra música. La gente que nos acompaña en cada tocata nos da todo, nosotros queremos hacer lo mismo.
    Por ahora el disco solo está en formato virtual y difundiéndose, para el mes de Septiembre en el concierto de lanzamiento tendremos copias físicas para quienes estén interesados en comprarlas.
    No pensamos en hacernos millonarios ni nada por el estilo, realmente no nos interesa, pero grabar un disco y producir copias, lleva costos que asumimos solamente nosotros, la venta de copias es para poder volver a tener recursos y generar más material abierto al público.

Y por último como nos invitarías a escuchar a SUELDO MÍNIMO, especialmente para los que vienen conociendo la banda.
Chispa: Bueno a todas y todos los que lean esto, les invito a escuchar "No Voy A Cambiar" el nuevo disco de Sueldo Mínimo,  punk rock sudaka desde las calles de Santiago para todo el mundo.



Agradecimientos a SUELDO MINIMO por compartir con Punk-2012 para descarga libre NO VOY A CAMBIAR y a Chispa por toda la colaboración con el blog.

Pueden encontrar o contactar a la banda en:
Facebook: https://www.facebook.com/sueldo.minimo.54/

Alineación para el Disco:
Chispa:Voces
Rafa Riveros: Batería y coros
urt Norenbergs: Guitarra y coros
Gustavo Galdames: Bajo y coros

Temas
01.- Intro
02.- HxC 
03.- No queremos
04.- No me importa
05.- María II
06.- La puta policía
07.- No voy a cambiar
08.- HDP
09.- Dios es un bastardo
10.- Señor Piraña [cover Ignokracia]
11.- Malditos cristianos [cover Curasbún]

 DESCARGAR

viernes, 1 de septiembre de 2017

Mala Paga - Vamos Perdiendo - 2015


MALA PAGA es una banda chilena de Punk Rock y Hardcore Punk formada el año 2013 en la ciudad de Antofagasta. El 2015 lanzan su primera producción VAMOS PERDIENDO.

Adolfo Oroz (guitarra/voz) responde las preguntas de Punk-2012:

¿Cómo se podría presentar Mala Paga?, para los que no conocen la banda.
Adolfo: Hola somos Mala Paga una banda de Punk Rock/Hardcore Punk nortina nacida por allí por el 2013 en la ciudad de Antofagasta, Chile.

 Foto: Sergio Vega, Adolfo Oroz y Sebastián Quezada.

¿Que influencias tiene el grupo?
Adolfo: La banda tiene bastantes influencia desde Green Day hasta Nirvana, Bad Religion, Nofx, Silverchair, Sum 41, todo lo que es rock de los 90 y Punk Rock/Hardcore Punk/Pop Punk.

¿Cómo nació o se originó el nombre de la banda: Mala Paga?
Adolfo: El nombre nació de estar pensando en buscar algo original que pegue y que tenga algo que decir en todo momento.
    Todos pagamos mal y nos hacen cagar a la vez, es un circulo vicioso, en tu trabajo, en tu familia, la sociedad, los gobiernos, entidades, bancos y fundaciones, contra la naturaleza, etc.

Pasando a su álbum Vamos Perdiendo, ¿Que nos puedes decir de el?
Adolfo: Ese disco ya tiene su tiempo y no hemos podido lograr lanzar como corresponde, para ser sincero tocamos poco, los espacios para mostrar lo que hacemos son reducidos y de altos costos en nuestra ciudad, pero siempre hay gente que está trabajando en generar espacios.


¿Que canción nos recomendarían y por qué?
Adolfo: Aplanasueños, Tiendo a Perder porque son temas de adentro.

¿Que nos puedes decir de la caratula del disco?
Adolfo: La idea principal de generar un disco además de la música letras y sonido era generar un impacto por sobre la ilustración destacada.

¿Quién participo en la composición y arreglo de las canciones?
Adolfo: Sergio Vega baterista de la banda, Sebastián Quezada bajista y yo (Adolfo Oroz) en guitarra y voz.


¿Por qué decidieron dejar este disco para descarga libre?
Adolfo: Porque nadie nos conoce, quien pagaría por algo que no reconoce?, quizás lo hay pero posiblemente no sean muchos.

Y por último como nos invitarías a escuchar a MALA PAGA, especialmente para los que vienen conociendo la banda.
Adolfo: Bueno chicos los invito muy cordialmente a escuchar nuestra banda, son solo temas originales, sinceros y especialmente de adentro.


Agradecimientos a MALA PAGA por compartir con Punk-2012 para descarga libre VAMOS PERDIENDO y a Adolfo por toda la colaboración con el blog.

También pueden encontrar o contactar a la banda en:
Facebook: https://www.facebook.com/malapaga

Alineación para el disco:
Adolfo Oroz: Guitarra y voz
Sebastián Quezada: Bajo
Sergio Vega: Batería y coros

Temas
01.- Traición
02.- Aplanasueños
03.- Nada cambió
04.- Paja
05.- Tiendo a perder
06.- Carnada
07.- Constante
08.- Lo que te falta
09.- Mueren rencor
10.- Evitar


 DESCARGAR

viernes, 25 de agosto de 2017

Pelea De Perros - La Basura En El Ojo - 2017


PELEA DE PERROS es una banda chilena de Stoner Punk formada en Santiago en Noviembre del 2012. En Junio del 2017 lanzan su disco LA BASURA EN EL OJO.

Para esta oportunidad la banda responde las preguntas de Punk-2012:

¿Como se podría presentar Pelea De Perros?, para los que no conocen la banda.
Pelea De Perros: Somos un grupo de amigos, que algún momento quisimos juntarnos hacer música y nos dimos cuenta que congeniábamos muy bien desde el principio, cuando éramos mucho más experimentales y pasaos a caca de lo que somos actualmente.
    Somos una banda de Punk Stoner que por medio de la música y las letras expresamos un punto de vista en contra de un sistema enfermo y violento. No sabemos si logramos mostrar la weá más novedosa del punk, pero nos sentimos bastante contentos del sonido logrado.
    Por otro lado, creemos ser una banda que apaña la autogestión y vivir la música de forma comunitaria, sin pretensiones competitivas y ridículas de lo que se entiende como “rock”.

Foto: Tomás Gálvez, Guido Quintanilla, Pablo Ramírez y Álvaro Montiel.

¿Que influencias tiene el grupo?
Pelea De Perros: El grupo tiene influencias que parten desde La Polla Record, Kyuss, Gatillazo, Fatso Jetson, Dead Kenedys, Jelvins, Marcel Duchamp, A.I.D.F., The Kagas, Lag Wagon, Ignite, Etc.
    En todo caso, es una mezcolanza muy esquizofrénica como para cacharle toda la weá, pero creemos que esa es la base, más o menos.
    Igual nos gusta caleta experimentar con sonidos medios cuáticos, rápidos, ruidosos y rabiosos que no sabemos muy bien su procedencia.

¿Como nació o se origino el nombre de la banda: Pelea De Perros?
Pelea De Perros: Antes de llamarnos Pelea de Perros nos llamábamos Experiencia Guaripolo y siempre nos pareció un nombre de mierda pasao a caca, así caleta.
    Cuando comenzamos hacer temas más ruidosos más que experimentales, sentíamos que el nombre no nos representaba para nada. Un día decidimos cambiar el nombre y nuestra creatividad fue absolutamente nefasta y llegamos a “Comida de Perros” (porque quizás qué weá). Esto rápidamente llevó a Pelea de Perros como nombre definitivo por el sonido crudo y porque las canciones son discurso de desagrado frente a los referentes que mencionamos anteriormente.



Pasando a su disco La Basura En El Ojo, ¿Que nos puedes decir de el?
Pelea De Perros: Este disco es la materialización del proceso de búsqueda constante de un sonido, ya que todas las canciones fueron sufriendo cambios durante los cuatro años de composición.
    Finalmente, cuando ya considerábamos que sonábamos como queríamos, decidimos grabarlo para seguir experimentando con nuevos temas hasta que se repita la misma historia.
    Es el reflejo de un trabajo entre tres a cuatro años de una banda que estaba realmente muy acumulada de canciones y mensajes. Además, en el disco existen dos temas que eran de Experiencia Guaripolo que es el “Violeta” y “El Enemigo" y nos gustó caleta como quedaron finalmente.
    Violeta por su parte, era una grabación anterior que fue remasterizada y el enemigo una canción que queríamos grabar hace mucho. 

¿Que canción nos recomendarían y porque?
Pelea De Perros: Pablo (bajista): La yuta, porque me gusta cómo suena; Álvaro (guitarrista y coros): El enemigo, porque representa una parte escondida de cada integrante. Es un bonito recuerdo materializado (ojalá lo escuche lo volao).
    Tomás (vocalista); El Mundo Feliz, porque es una muy buena mezcla entre el punk y el stoner tanto en su música como en su mensaje (revoltijo de dos tremendas novelas) y Guido (baterista y coros): La basura en el ojo por ser un tema muy potente, medio esquizofrénico, además de tener una letra directa e incómoda. 



¿Que nos puedes decir de la caratula del álbum?
Pelea De Perros: El álbum tanto en su carátula, como el resto de las imágenes del arte del disco, son collage que se hizo en conjunto con toda la banda y representan básicamente la violencia y la sociedad.

¿Quién participo en la composición y arreglo de las canciones?
Pelea De Perros: La participación hace rato que ya se está dando bien colectivamente. Cada uno da su aporte para que la banda sea como es. Así que composición y arreglos son hechos por todos los integrantes de la banda.
    Anteriormente, un ex integrante llamado Esteban Contreras influyó mucho en dar el hincapié a maquetas que actualmente son parte de este disco, así que nos sentimos agradecidos de que haya harta intervención y ganas de proponer cosas.

¿Que nos tratan de trasmitir o cual es el mensaje que nos entregan con las letras?
Pelea De Perros: No lo tenemos tan claro, porque es un desahogo que varía desde letras contestatarias como a un cuento musicalizado, poemas, etc. Sin embargo, las letras tratan de describir, quizás, torpemente, como este sistema te violenta, te oprime y te distrae.
    De alguna forma, como esta sociedad no tiene intenciones de dialogar contigo ni con tus propuestas de entender la vida, la política, la experiencia. En el fondo es una descarga, un enojo, que vivimos como trabajadores, “ciudadanos”, familiares, sujetos, individuos en todo sentido. Es un insulto hacia grupos que ejercen poder hacia los dominados, que no tienen ni siquiera la oportunidad de poder desquitarse o, incluso, quejarse.

¿Por que decidieron dejar su disco para descarga libre?
Pelea De Perros: Para que lo pudiera escuchar cualquier persona que lo quiera escuchar. Además, creemos que es iluso pensar que hoy en día se puede “vender música”, ya que internet se volvió un medio que liberó a los discos como objeto de consumo transable por lucas.
    Nosotros queremos que se escuche y se vacile libremente y que, en el mejor de los casos, la gente nos apañe en las tocatas. 

Y por último como nos invitarías a escuchar a PELEA DE PERROS, especialmente para los que vienen conociendo la banda.
Pelea De Perros: Creemos que la única forma de responder esa pregunta es “escuchando el disco”, que lo descarguen, que les haga sentido lo que dice y cómo suena. Lo demás sería puro tollo.
    Bonus: finalmente, les agradecemos caleta el espacio y el tiempo por conocernos. Agradecemos de antemano a la gente que después de leer esto se motivará a escuchar el disco, regalándonos cuarenta minutos para que esto que hacemos tenga algún sentido. Salú y un abrazo.



Agradecimientos a PELEA DE PERROS por compartir con Punk-2012 para descarga libre LA BASURA EN EL OJO y por toda la colaboración con el blog.

También pueden encontrar o contactar a la banda en:
Facebook: https://www.facebook.com/peleadeperros/

Formación
Tomás: Vocalista
Pablo: Bajista
Guido: Baterista
Älvaro: Guitarra

Temas
01.- La yuta
02.- Un mundo feliz
03.- La basura en el ojo
04.- Hombre de plástico
05.- Chanchocu
06.- Piedra viva
07.- Sucede que
08.- El enemigo
09.- Chiste cruel
10.- Violeta


 DESCARGAR

viernes, 18 de agosto de 2017

Eba Vraun - Eba Vraun - 2015


EBA VRAUN es una banda chilena de Hardcore Punk formada el 2014 en la ciudad de Conchalí, Santiago. En Julio del 2015 lanzan su demo homónimo compuesto por quince temas.

Erre (vocalista y guitarrista) responde las preguntas de Punk-2012:

¿Como se podría presentar Eba Vraun?, para los que no conocen la banda.
Erre: Somos skater y nos gusta la pilsen.


¿Que influencias tiene el grupo?
Erre: Siempre ha sido el UK punk, fuimos mutando eso si al grindcore minimalista, pero nos quedamos con el Hardcore Punk como placa matriz de las canciones. y bueno el skate la mayor de las influencias siempre.

¿Como nació o se origino el nombre de la banda: Eba Vraun?
Erre: Bueno la verdad hemos estado tocando yo y Jorge (R.I.P, dejo la banda) desde el 2006, hicimos como 10 bandas distintas con nombres como Raquel Correa, The Webones, Pig Mierda, y varias mas, pero una vez pensamos en la vieja esa novia de Hitler que se supone se lo cagaba o nunca culi'o con el o algo así, y dijimos wow, gran persona.

Pasando a su demo homónimo, ¿que nos puedes decir de el?
Erre: Debiera ser un secreto, pero esta grabado con una camara handycam, y sumemosle a esto que no es melódico precisamente, entonces lo mezcle en un computador y quedo así. Esta bien igual, te saca de mas de una depresión fijo.



¿Que canción nos recomendarían y porque?
Erre: Creo que la mejor es cafiche del estado, eterno odio a estos pacos de mierda.

¿Que nos puedes decir de la caratula del demo?
Erre: Es un logo que hice para unas poleras de nuestra clinica VNTI, una pandilla de skate, hacemos videos de skate  y otras cosas, y al final fue mejor para una caratula de disco.
    El mundo es así, cerrado/encerrado en sus murallas chiquititas y no entiende mas allá. Eso representa.

¿Quién participo en la composición y arreglo de las canciones?
Erre: Las letras casi todas las hizo Eduardo, la música yo y Jorge, que ahora no esta en la banda, de hecho, no tenemos baterista, así que paso el dato.


¿Que nos tratan de trasmitir o cual es el mensaje que nos entregan con las letras?
Erre: Frustración, la desventura en la calle, la amargura de a veces querer morirse, el odio a la autoridad y que el ruido predomina. Make noise not music como decían los Discharge cuando eran buenos.

¿Por que decidieron dejar su demo para descarga libre?
Erre: Por que nadie pagaría ni 100 pesos por este disco yo creo, naaah, por que lo gratis es lo mejor en la vida, y por que la música debe ser gratis, abajo la industria, viva el grindcore.

Y por último como nos invitarías a escuchar a EBA VRAUN, especialmente para los que vienen conociendo la banda.
Erre: Bueno por que somos una banda sin bajista, sin pretenciones y sin $. Como tiene que ser el grind. y otra vez, paso el dato que no tenemos baterista, el que quiera tocar que nos diga y que nos juntamos, la va a pasar bacán y va a tomar harto. los queremos, un beso a todos, sigan sus sueños.


Agradecimientos a EBA VRAUN por compartir con Punk-2012 para descarga libre su demo homónimo y a Erre por toda la colaboración con el blog.

Puedes encontrar o contactar a la banda en:
Facebook: https://www.facebook.com/VNTIVNTI

Alineación para el Demo:
Erre: Guitarra y voz
Eduardo: Voz
Jorge: Batería

Temas
01.- Agonía
02.- Cafiche del estado
03.- Sin vida
04.- Poeta virtual
05.- Muerte a Led Zeppelin
06.- Muerte a todo
07.- T.L.C.Y.T.S.E.H.
08.- Andate a la conchetumare
09.- Morir
10.- Cultura del consumo
11.- Arrancate
12.- Bomba nuclear
13.- Perdiendo
14.- Aplanando el asfalto (batidiuca song)
15.- Agonía II


 DESCARGAR

viernes, 11 de agosto de 2017

Punkdemonium - Aki Huele A Azufre - 2017


La banda española de Crust Punk y Hardcore Punk PUNKDEMONIUM​ lanzo en Mayo de 2017, AKI HUELE A AZUFRE, el álbum debut de la agrupación oriunda de Barcelona.

Su bajista Joan, presenta y responde las preguntas de Punk-2012:

¿Que nos puedes decir del primer álbum de la banda?
Joan: En principio iba a ser una demo, pero nos echemos la manta a la cabeza y con la gran ayuda de nuestro amigo Oriak de Freskor Eskrotal, conseguimos cuadrar el disco.
    Es una protesta a el panorama que nos rodea en estos tiempos que corren, hecho con todo el amor y el odio del mundo.

Foto: Joan, Jordi y Pol.

¿Incluyen canciones en este disco de su demo lanzado el año 2016?
Joan: Si, todas, dos nuevas, y una versión de Venom (witching hour).

¿Por que deciden nombrar su disco como Aki huele a azufre?, es en referencia a la clásica frase de un ex-presidente de Venezuela, que nos puedes comentar. 
Joan: Pues la verdad no tiene nada que ver. Esta inspirado en los crimenes del actual gobierno español.

¿Que concepto tienen para la banda o que nos tratan de trasmitir con las canciones?
Joan: Queremos reflejar la corrupción de los políticos que nos gobiernan, la hipocresía del ser humano, expresado rápida y contundentemente.

¿Que canción nos recomendarían y porque?
Joan: Verg-ue-nza, porque a parte de ser nuestra primera canción, abarca muchos temas. 


¿Que nos puedes decir de la caratula?
Joan: Pues la caratula es un compendio de hijos de la chingada huevones, que incluye miembros del actual gobierno satánico y de la monarquía española.
    La caratula esta hecha por Pol y Joan, con la inestimable ayuda de Taxeta. 

Y para finalizar como nos invitas a escuchar AKI HUELE A AZUFRE, el disco debut de la banda. 
Joan: Si quieren escuchar una buena dosis de ruido metalpunk salvaje y sincero, descarguense nuestro disco que es GRATISSSSS!!!!. Gracias por la entrevista!!.



Agradecimientos a PUNKDEMONIUM por compartir con Punk-2012 para descarga libre AKI HUELE A AZUFRE y por toda la colaboración con el blog.

También pueden encontrar o contactar a la banda en:
Facebook: https://www.facebook.com/punkdemonium666/

Alineación:
Pol: Guitarra y voz
Joan: Bajo
Jordi: Batería

Temas
01.- Anvs marianvs + fin del mundo
02.- Verg-ue-nza
03.- Bukake popular 
04.- Puta modelo
05.- Holokausto en tu nevera
06.- Mengele mongolo
07.- Punkdemonium
08.- LA balada de Donald Trump
09.- USA nos usa
10.- Peste borbonica
11.- Mata kuras (Miseria y Kompañia) + Lakra sozial (Animales muertos)
12.- Witching hour (Venom)


 DESCARGAR

martes, 8 de agosto de 2017

VNTI NOVIDEO

El grupo de skate callejero VNTI, realizó su primer larga duración el 23 de Octubre del 2016. A continuación unos de sus integrantes nos explica como nace la idea de producirlo: 

Erre: VNTI NOVIDEO  es el primer video larga duración de skate de nuestro colectivo VNTI, somos un grupo de patineteros sin talento alguno que nos dedicamos a ser lo peor.

El video es el mas largo después de una seguidilla de trabajos audiovisuales cortos que llevo haciendo durante unos 6 años en la plataforma de internet, ya que cuando niño editaba con reproductoras de video VHR cortando y pegando stop, play, rec (mecanismo creado por los mayas).

Este año sacaremos el VNTI NOVIDEO 2 que es la segunda parte y final, puesto que pretendo dedicarme a ser ventrilocuo. Vean el video y luego tomense una salmuera.

Nos puedes encontrar en: https://www.facebook.com/vnti.database/


viernes, 4 de agosto de 2017

Club De Golf - Club De Golf - 2016


CLUB DE GOLF es una banda chilena de Punk Rock formada en Santiago el año 2015. A una año de su formación (2016), lanzán su primer demo homónimo.

Erre (baterista) responde las preguntas de Punk-2012:

¿Como se podría presentar Club De Golf?, para los que no conocen la banda.
Erre: Somos feos, con mala presencia, pero niños indigo finalmente. 

¿Que influencias tiene el grupo?

Erre: Nuestra piedra angular de la amistad fue SINIESTRO TOTAL, pero como dimos a conocer en una conferencia anterior, son diversos los exponentes que nos guiaron: Los Crudos, Beach Boys, The Ramones, Discharge, Anal Cunt, Kortatu, Derribos Arias, Los Resentidos, The exploited, Ilegales, sex pistols y María Jose Quintanilla.


¿Como nació o se origino el nombre de la banda: Club De Golf?
Erre: El nombre se remonta al 1900, o mas bien a una noche después de ensayar, pensé en el nombre y les comente a los chicos que les parecía,  ya que personalmente no creo que exista una entidad mas elitista que ser miembro de un club de golf.
    Y como a nuestro circulo de amistades cualquier persona es bienvenida  ya que somos seres luminosos que creemos en el amor, pensamos que era un nombre sátiro y adecuado, a los chicos les pareció bien, y ya esta.

Pasando a su demo homónimo, ¿Que nos puedes decir de el?

Erre: Es una mezcla entre los primeros gargajos de Brian Wilson y Martín Sorrondeguy, lo mezclamos nosotros mismos, dibujamos todo nosotros mismos, y Miguel Costas de Siniestro Total se lo mostramos y le gusto así que bacan.

¿Que canción nos recomendarías y porque?
Erre: Son todas un hijo prodigio, pero a nombre de todos creo que 'Seguiremos' y 'que diría Tolstoi' son las que mas nos representan.


¿Que nos puedes decir de la caratula del demo?, que representa el cocodrilo.
Erre: El cocodrilo es una apología a esta época que vivimos, una rememoranza a la marca Lacoste pero con un palo de golf, no hay nada mas impuesto que las marcas caras, todos son marqueros y quieren ser un reggetonero millonario.
    El cocodrilo con el palo en la garganta representa que todo esto debe terminarse un día, y si no, bueno, cantaremos trap.

 ¿Quién participo en la composición y arreglo de las canciones?
Erre: La mayoría de las letras las compuso Rodrigo, yo hice 2 letras, y Mani 1. La música la hicimos todos juntos, siempre tomando pilsen.


¿Por que decidieron dejar el demo para descarga libre?
Erre: Todo cuesta $ ya en esta vida para que pagar por la música a estas alturas. La música es vida, y la vida es gratis, a no ser que quieran ser como los Beatles los csm y quieran champagne rosado todas las mañanas.
    Viva lo gratis.

Y por último como nos invitarías a escuchar a CLUB DE GOLF, especialmente para los que vienen conociendo la banda.

Erre: Bueno les diría que si el ultimo mohicano les retira el saludo, y que si se cae el puente de Rande mientras están pasando, y que si aterriza el Columbia en el tejado de sus casas y descubren que la nasa roba sus discos de cumbia, que esta entrevista no les importe, y que mas vale ser punky que maricon de playas.


Agradecimientos a CLUB DE GOLF por compartir con Punk-2012 para descarga libre su demo y a Erre por toda la colaboración con el blog.

También pueden encontrar o contactar a la banda en:
Facebook: https://www.facebook.com/clubdegolfpunkrock/
 
Alineación para el Demo:
Rodrigo: Guitarra y voz
Mani: Bajo y voz
Erre: Batería y voz

Temas
01.- Mal jale (A moral hangover)
02.- Somos los pobres
03.- Seguiremos
04.- Falta 500$ pa'l Ron
05.- Las alamedas
06.- Sin vomitar
07.- Virus Zika 
08.- ¿Qué diría Tolstoi?
09.- Una vez más 
10.- No somos de Monforte (Feat. Miguel Costas)

 DESCARGAR

miércoles, 2 de agosto de 2017

Mente Salvaje nos presenta su último videoclip

La banda paraguaya de Punk Rock MENTE SALVAJE nos presenta su último videoclip ASI SE ME SIENTO LIBRE, sencillo compuesto por Santiago Ramirez (baterista) y corresponde al segundo disco Ideas Opuestas lanzado este 2017.

Fue grabado en la ciudad de Villa Hayes (Paraguay) de manera independiente, cuenta con la colaboración en cámara de Brenda Garona y en la edición de Carlos Soria (bajista).

Puedes encontrar o contactar a la banda en:
Facebook: https://www.facebook.com/mentesalvaje